原标题：“百花迎春”展览在京展出，大师花卉作品展厅盛放
色彩浓郁的朱瑾，清新淡雅的雏菊……1月7日，“时间：百花迎春”在北京时间博物馆启幕，展览汇聚着名画家吴冠中、黄永玉、祝大年、袁运甫等20世纪70年代初的重要创作，大师花卉作品在展厅内纷纷盛放，带来盎然春意。
展厅内，吴冠中的油画《花卉》以浅灰色调为背景，描绘了朱槿花、小雏菊、令箭荷花。画面的主体为浓郁沉厚的红花绿叶，下方的黄白星点为小巧玲珑的雏菊，后方再配上纤细高挑的令箭荷花，更增添了画面的层次感。整幅画作透露出蓬勃而热烈的生命力。
如果说吴冠中笔下的花卉带有山野浪漫的气息，那么黄永玉创作的《繁花似锦》更具有古典味道。黄永玉的这幅布面油彩，呈现出中国画的白描墨线意味，月季盛放、百合缭绕、野菊点缀，皆纳入古香古色的器皿中。而祝大年的《花团锦簇》则更注重艺术的形式美，采用“铁线描”勾勒造型，画中鸟雀所立的竹竿骨架多为直线，红艳花团则呈圆形，在精巧设计中蕴含着含蓄的民族审美。
据介绍，上述三幅花卉画均创作于1973年。1970年5月，中央工艺美术学院、中央美术学院等院校师生按照上级指示前往获鹿县，其中就包括画家吴冠中、祝大年、黄永玉等人。当他们走进广袤的田野之后，艺术家的敏锐目光促使他们从看似平淡的土地之上，寻觅到富有勃勃生机的创作资源。
展览还展出了四位艺术家以“长江万里”为主题的部分创作。1973年秋，吴冠中、黄永玉、祝大年、袁运甫从上海启程，溯江而上，围绕长江沿线展开了长达三个月的写生活动。在他们的写生作品中不仅展现出长江的宏阔景观，也可以窥见大师们对于突破当时美术创作风格的探索。展览由保利艺术研究院主办，将持续至2月15日。(王广燕)
